白石画廊?台北》隈研吾首度画廊设计,招牌组木重塑白盒子

日本建筑巨擘隈研吾(Kengo Kuma)在拿下2020年东京奥运主场馆设计后,更加奠定他国际级的建筑地位,近年来,「负建筑」大师不论规模大小,持续在世界各地写下精彩的空间创作,用具标誌性的设计手法传达与自然和谐之理念。

今年四月于内湖最新开幕的白石画廊?台北,是隈研吾首度画廊空间设计,隈研吾过去也拥有相当丰富的美术馆建筑及装置艺术创作经验,当改变规模时,又会激发什幺样的美学省思呢?见学馆特别邀请推广日式空间美学的「玳尔设计」总监朱志峰,引领读者探索空间纹理。

▲白石画廊2017年在台湾台北开幕第三个国际据点,画廊由日本建筑家隈研吾规划室内空间,再现拼组木材经典手法。

▲白石画廊社长白石幸荣(右)与「玳尔设计」总监朱志峰(左)交流合影。

审美圣殿,转换情境的白盒子

「白盒子」(White Cube)泛指明亮、纯粹的现代艺术展览空间,有别于艺术家创作或大众日常生活情境,这种专为审美体验独立出的中性空间,被视为展示作品的圣殿。2017年5月,隈研吾受邀至白石画廊?台北演讲,提出建筑是一种连续性的体验,任何空间都能拥有具辨识性的「脸」,也都该顾及人的感受,故白盒子也该配置表情、个性,与业主白石集团创始人白石幸生(Yukio Shiraishi)的理念不谋而合。

「很多人会将画廊形容成白盒子,我会特别在意的是,进入画廊者感觉舒服与否。任何建筑物对我而言都是盒子,我喜欢用木头创作舒适的盒子,当盒子功能是展示艺术时,则维持白盒子的中性,但也要添加温暖的感受,这就是设计画廊的挑战。」隈研吾说道。

▲西方现代艺术将明亮、纯粹、中性、圣殿般的展览空间称之为「白盒子」(White Cube)。

隈研吾为白石画廊?台北定位:「我尝试创作一项既不属于建筑,也非室内设计的作品。」位于内湖寀蘴国际大楼1~ 2楼的案场,自然非建筑範畴,然而,精于天然素材运用与结构计算的负建筑大师,仍将有机建筑理念注入室内装修与家俱设计,透过水平排列的桧木木材製造凹凸构筑,让空间「长」出生命力蓬勃的门面,吸引路人走进都市森林「深」入探询,体验现代、当代艺术的一步一境界。

「我不只希望设计画廊空间,连同卧榻、书架、楼梯……都用相同语彙一气呵成,儘管材料相同,不断调整、改变角度,能产生种种不同氛围,也孕育各式各样的活动空间。就如同人的脸孔,我不只帮画廊做表面设计,也包括厚度与深度。」

▲白石画廊?台北设定桧木为材质表现主体,透过水平阵列与角度变化营造丰富的感官体验。

▲水平排列的桧木结构也孕育出展示、收纳机能与接待柜檯、茶室等活动场地。

▲2楼连接白盒子小展间的前导区块规划茶室,贴近喜欢茶文化的台日美学爱好者,亦是接待贵宾的半隐密休憩、磋商空间。

对隈研吾而言,建筑设计是一连串感官体验,材料与手法只是途径,核心理念是将设计空间提升到时间,表现出建筑家的责任感与细腻的照顾心思。

「建筑不只是形状,建筑是连续性的体验,以设计画廊而言,包括从街道到入口、内部空间感受到的各种形式。建筑设计不是型态的设计,而是时间的设计,经过建筑的过程的设计,是连续时间中里头的作品,设计空间中度过的时光。」

白石画廊?台北的「隈研吾流」主要呈现在门面、柜檯、楼梯、家俱、茶室,其余空间则让出白盒子供尽情发挥展演,在挑高与内缩、白墙与黄桧之间,不断巧妙转换材质感与空间感,挑高的白盒子空间也增加活动可能性。

▲隈研吾摆脱设计框架,从街道开始思索,以水平桧木串绾空间里外,内凹式结构宛如洞穴,为一成不变的内湖办公大楼街景增添戏剧性。

▲画廊右半部规划两大区挑高白色空间,不仅便于展示艺术品,也能结合舞蹈、音乐、文学、科技进行多媒体互动展演。

白石画廊大力提倡的日本「具体派」(GUTAI)强调身体与周遭环境的深刻互动,刻画艺术家的意志与肉体能量,并注重与国际接轨,因此,画廊经营也体现具体派跨领域、跨时代、跨国界的全方位精神,在开幕当天邀请舞蹈家周书毅领军演出「具体之声/身 The sound of Gutai,演绎具体派精神。

具体之声/身 The sound of Gutai-2017.4.7首演
周书毅x王榆钧x庄知恆

长远经营造林,用木材找回温暖

从日本春日井市齿科博物馆研究中心、福冈太宰府星巴克、东京表参道微热山丘,到台湾的新竹南园风檐、台北内湖白石画廊,可以发现隈研吾热衷实验拼组木材,隈研吾表示,20世纪建筑使用太多钢筋水泥,希望公共建筑可以多多採用当地原始天然材料,而有温度的木材可以营造阳光穿透树木的感觉,找回温暖。此外,运用10公分木材创作建筑早有前例,是1400年前从中国传至日本的技法,如今看来却非常崭新与现代,台湾与日本对桧木都怀有特殊喜好与情感。

或有读者担心多用木材会导致环保困境,隈研吾自永续发展、经营森林角度切入:「大家都关心全球暖化议题,但解决策略并非不用树木,重要的是,用长远眼光分析木头产值,算清楚后再做更有效的运用。木头可以大量吸收、抑制二氧化碳,一棵树生长至70岁失去锁住二氧化碳的功能后便可採伐,之后再造林就能维持良性循环。」也指出水土保持的盲点:「没人管的野生林较容易造成土石流,有效运用的再生林才有比较有效的保水能力。」

▲隈研吾锺爱木材的温暖质感,热衷层层堆叠木板手法,展现蓬勃自然意象。

白石社长首选,最棒画廊在内湖

白石企业过去曾与隈研吾进行多次合作,2012年白石画廊在日本轻井泽创立新艺术美术馆,户外的「白桦树玻璃教堂」及附近的「野鸟之森」招待会所,即由隈研吾操刀。2015年起,白石画廊启动海外扩点计画,以一年一据点的进度,先后在香港黄竹坑、中环荷里活道、台北内湖设立画廊,中环及台北空间亦交付隈研吾规划设计。

白石画廊社长白石幸荣表示,由于妻子是台日混血,对台湾怀有浓厚情感,率先在东区经营珠宝店,花费十年时间长期观察才决定将画廊设在内湖寀蘴国际大楼,特别看中区域地段、挑高、大尺度墙面等空间条件,能让当代艺术尽情发挥表现,此外,屋主亦是艺术爱好者。

 

▲白石画廊社长白石幸荣与台日混血的妻子热爱台湾文化,画廊开幕展即以「我爱台湾」为主题。

▲内湖寀蘴国际大楼屋主亦热爱艺术创作,一楼设置大型奈良美智雕塑品。

「建筑也是艺术收藏的一部份,我希望空间够特别、能同步传递讯息,又不致与艺术产生任何冲突。台北据点与隈研吾合作装修约一年时间,隈研吾是优秀的建筑家,具备良好人格,我们能能畅所欲谈、自由谈论空间与艺术,因此,我信任他能创作出让人感受到幸福的好作品。」

白石画廊社长白石幸荣最喜爱的设计是入口大门,他举Apple产品为例,门面能转换氛围,就像iPhone的包装盒,享受打开包装的过程,迎接惊喜,进入空间后改变心情,可随意坐下以五感欣赏空间与艺术,获得身心平衡,大加讚许台北据点是最棒的白石画廊空间。白石画廊艺术顾问邱严瑾也表示,一般画廊往往採用雾玻璃作为门面,与街区产生隔阂感,隈研吾设计的组木门面搭配透明玻璃,让白石画廊台北分部宛如亲切的社区小型美术馆,拉近与市民的距离。

▲白石画廊社长白石幸荣表示,桧木地板温润宜人,舒适的空间可随意坐下感受艺术氛围。

▲白石画廊艺术顾问邱严瑾表示,隈研吾设计的裸露桧木门面搭配透明玻璃,让内湖办公大楼街景变柔和,宛如亲切的小型美术馆,吸引过往路人进入参观。

见学观察家:「玳尔设计」朱志峰分享

十分景仰隈研吾的「玳尔设计」总监朱志峰,长年实践日式空间见学行脚,深度走访春日井市齿科博物馆研究中心、福冈太宰府星巴克、东京表参道微热山丘、浅草文化观光中心、大阪梅北广场……等作品,对隈研吾的设计累积一番心得,特别心仪榫卯结构呈现的阵列式美感,重新诠释大自然的数大便是美。

朱志峰设计师分析,白石画廊有别于微热山丘与星巴克的木结构複杂度,改以水平阵列表现较为秩序性的排列,画廊採用的木材也比过往平滑厚实,契合画廊典雅氛围。

「隈研吾过去做真正的建物必须有结构强度计算,白石画廊室内装修的比重较高,故弱化过往结构设计的份量,将饰材做得较为平滑整齐,艺廊还是以艺术展品为主,隈研吾的建筑也是艺术作品,但他懂得把自己的设计创作到适可而止,让主体艺术品,看空间成为附加价值,与作品相互烘托、相得益彰,但不抢过作品风采。」

▲朱志峰设计师比较隈研吾木结构空间材质,发现白石画廊的木材有上保护漆,较为平整光滑,符合画廊的典雅调性。

▲朱志峰设计师表示,桧木的节点越少价值越高,为兼顾视觉的清爽度与预算考量,不妨採取贴皮处理。

就动线而言,朱志峰设计师指出,部分艺廊会故意操作错综複杂堪比迷宫的参观动线,白石画廊则量体单纯,一楼交会入口与出口,在大挑空的展览空间刻意营造约1/4比例的夹层作为茶室,藉由长短木材的水平排列组合引导动线、转移角度,呈现立体稜角、稜线,慢慢压缩或开放空间,如同闸门或洞穴。

此外,木材的错位亦能产生层板效果,巧妙利用错位与错位之间製造的空间感,可放置图书、展示刊物,挂画的墙面则力求乾净平整。

▲透过木材错位巧妙营造收纳空间,让画廊的展示与收纳机能一气呵成。

隈研吾曾特别强调,不只为白石画廊规划空间,家俱亦是设计重点,尤其喜爱自己设计的椅子。朱志峰设计师从色彩角度切入分析家俱配置:

「在铺排大空间时,节制运用色彩(白色、原木色)与材质,是典型的日式空间操作手法。白石画廊中的家俱穿插运用粗犷色与清淡色,如玻璃茶几、淡色原木长凳、胡桃木深色小圆凳等,在清爽空间製造视觉重心,并搭配暖色系的光线让木头更显温润,服务观赏的身心灵,为画廊设计提供新颖思考,成为良好典範。」朱志峰说道。

▲画廊中的家俱配色穿差粗犷色与清丽的原木色,製造视觉重心,也让参观者有更舒适的感官体验。

▲搭配技巧性打灯,光线能让木材更显润泽,增添温馨氛围。

街道巷弄间的画廊往往因白盒子型态显得高冷,难以开发潜在买家,隈研吾的白石画廊,乍看下以为是大师的牛刀小试,事实上正是这种恰到好处的呈现,让艺术场域如同接触原木般温暖可亲,也更加突显经营者乐于分享的开阔气度,不啻是传递美学的典範。

白石画廊

 

白石画廊于1967年在银座成立,早年推广传统日本画及巴黎画派作品,随即将重心转移至出色的现代及当代日本艺术家,近来更专精推介日本重要前卫艺术团体「具体美术家协会」的巨作。白石画廊秉持艺术无国界之信念,积极参与海外艺术博览会,拓展国际市场,目前在日本的东京、轻井泽,香港的黄竹坑、荷里活道,与台湾台北皆设有据点。 

电话:02-87511185

地址:台北市内湖区基湖路1号

网站:www.whitestone-gallery.com

Facebook:Whitestone Gallery、白石画廊?台北  Whitestone Gallery Taipei

玳尔日式空间设计 

专注于日式空间设计的「玳尔设计」由朱志峰设计总监主持,长久沈浸于日式空间设计的观察与实作,着眼于人与空间关係的重塑。近年来玳尔设计许多作品受到市场瞩目,尤其在商业空间设计上总能掌握主流脉动。玳尔设计的作品总是充满着自信、温暖,隐藏着淡淡的日式情愫,特别注重完美和谐的比例,而孕育出新和风主义。

电话:02-8992-6262

地址:新北市新庄区中华路一段8 号11楼

官网:玳尔设计www.dialdesign.net

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【撰文:蔡舒湉/摄影:吴佳容】