捕捉稍縱即逝的生命之光,印象.莫內(上)

关于生活,无法用任何字彙去说明,这是世间最难解的课题。为什幺总是困于日复一日的重複里,时而波涛汹涌、时而淡然无光...

摄影之所以令人着迷,在于能捕捉人世间纷扰、晕眩、激情的现实生活,这是人们双眼无法做到的事。

但,一位深受白内障视觉受伤所苦的画家却办到了。他,就是莫内。

▲印象派代表人物——克劳德.莫内(Claude Monet,1840.11.14~1926.12.5)via

莫内一生都在作画。他画中的「印象」,诉说的其实是人们的生活,贴近人们的嚮往,也贴近对于生活的理解与渴望。他留下稍纵即逝的「光」,以此透露生命的重度。莫内艺术创作的世界中,充满明亮、温暖,洋溢流动着幸福愉悦的光采。

众人喜爱莫内,喜爱他对于光的信仰,喜爱他始终画着一切都正在逝去但也因此而美丽的领悟。那份对于记忆的坚持与永续,一点一滴累积出来的「美」,在过了一世纪后依然让人觉得幸福。

2013年11月14日~2014年2月16日,于国立历史博物馆展出「印象.经典—莫内」展览,承蒙全球典藏莫内作品最重要的巴黎马摩丹—莫内美术馆的慨然借展,将其所珍藏的55件作品,规划五个主题单元:「朋友与肖像画」、「讽刺漫画」、「光影诗篇」、「莫内花园」与「永恆莫内」,让观众能以一个全面性的角度,了解建构莫内的人生与艺术,并探索莫内一花一世界,剎那即永恆的体悟。

本次「逐光嬉游?印象美丽岛」专题,特邀品味总编辑《博森设计》总监潘龙与《绿?建筑家》一同引领大家走访特展,回溯140年前这位催生法国绘画流派——「印象派」的最重要人物「克劳德.莫内」(Claude Monet,1840.11.14~1926.12.5)。

▲「逐光嬉游?印象美丽岛」专题品味总编辑——《博森设计》总监潘龙。

印象的真谛,从「爱」开始

对伙伴的珍爱

「他在他的梦中不是孤独的,他有许多同志为伴。」

19世纪的巴黎拉丁区,是波希米亚王国,聚集着来自各地的艺术家、诗人、音乐家、演员。当时,20岁的莫内站在巴黎街头,他的口袋只有画笔,心中却充满希望。

莫内在巴黎结交了许多终生挚友,以及共同打出一片天的艺术革命伙伴。包括雷诺瓦、西斯里、巴其尔等同辈画家,相识于葛雷画室(Charles Gleyre),再加上塞尚、窦加以及作家左拉,他们时常群聚于蒙马特的盖布瓦咖啡馆(Café Guerbois),一同与保守势力拔河,更是19世纪社会文化的重要主轴。马内、莫内、雷诺瓦等画家前仆后继,挑衅卫道之士的保守标準。

展览第一区「朋友与肖像画」,展示莫内购买好友与他所欣赏艺术家的作品,这些见证着友谊的画作,一直伴随在莫内身边,直到去世为止。

这是莫内对友谊的珍爱。

其中,马内、雷诺瓦与莫内结缘最深,而且都是通家之好。马内不仅是莫内早年艺术路程中的巨大身影,更是其经济困顿时,经常伸出援手的好友。而雷诺瓦则是在葛雷画室结识以来,即往来密切。

「你一定想像不到,雷诺瓦的去世对我来说是多大的痛苦,他把我的一部分生命都带走了。这三天来,我脑子里全是回忆,想着我们年轻时代的挣扎与奋斗。...就剩下我一个人了,真是很痛苦的事。」莫内与知交相濡以沫之情,令人动容。

▲雷诺瓦寄居莫内家中时,画下莫内与第一任妻子卡蜜儿。相较于刻画出最真实、生活化的莫内,卡蜜儿刻意的姿势、表情略显不自然的模样,反倒像是绘出回忆中画家眼里的模特儿。(注:年轻时的卡蜜儿在画室担任模特儿,也因此与莫内等人相识。) 


▲画中的女孩为马内的弟弟尤金与法国唯一印象派女性画家莫莉索的女儿——茱儿,此为莫莉索送给莫内的画作,可想而知莫内与马内一家人的深厚情谊。(茱儿.马内与她的猎犬莱赫提/贝特.莫莉索/1893)

对师长的敬爱

身为印象派画家的莫内,真正的艺术啓蒙,来自18岁邂逅的画家布丹(Eugène Boudin)。少年时代的莫内,居住于诺曼地哈弗港(Le Havre),以讽刺漫画在当地小有名气。年长他16岁的布丹看到其画作后,讚赏他的天分,并鼓励莫内追随他的足迹,学习如何观察自然风景。布丹引领莫内走向蜕变之路,他1859年离开哈弗,前往巴黎追求更上层楼的艺术进境,初窥绘画真谛的莫内,为入云深不知处的堂奥,一生无止尽的追寻。

「突然之间,就像帘幕被掀开一般:我懂了,我捕捉到绘画是什幺了......我当画家的命运展开了。如果我变成画家,都是布丹的功劳!」——克劳德.莫内


Musée Marmottan Monet, Paris, ©Bridgeman-Giraudon/presse?

▲剧场人物群像/1860/黑色铅笔、不透明水彩/34 x 48cm。随着通俗报刊的普及,讽刺漫画在十九世纪的法国盛极一时,莫内即以讽刺漫画家的身分,开始他的艺术生涯,并以此得到最早以画画所赚取的收入。他在哈弗港口速写来往的各色人物,透露着年轻莫内当时的生活圈样貌


▲「讽刺漫画」展区,展示莫内1862年前的作品,多用铅笔打稿,再以水彩或粉彩上色。

对妻子的挚爱

「我凝视她逐渐失去血色的面容,几乎机械性地观察着:蓝色、黄色、灰色以及其他......即使心情痛苦,仍下意识地捕捉死亡扑上她,那变幻莫定的色彩。」——克劳德.莫内

1879年9月2日,莫内在第一任妻子卡蜜儿病榻前,画下她的临终时刻——形锁骨立、受尽痛苦的卡蜜儿,层层笼罩着暗淡的光与色,呼吸逐渐静止——沈重得令人屏息的景象,画出了莫内的悲恸震撼。

▲这是莫内生平唯一,在右下角签名处加上一颗心,标誌了他与妻诀别的私密画作——《卡蜜儿之死》。他以一种很深的凝视,画下卡蜜儿脸孔上一直在消逝的光,就像落日余晖最后留在天空的灰紫色的云,代表着死亡的光与色彩。这或许是他第一次深刻体悟「光」即「生命」,他用了最大的努力,留住卡蜜儿一点一点正在消逝的生命之光。via

年轻的卡蜜儿在画室担任模特儿,因而认识了莫内并相恋,当时她不仅充当莫内的模特儿,也不时给经济条件颇为困窘的莫内财务上的帮助。卡蜜儿在莫内早期画作中不断出现,她提供自己的身体、自己的生命,摆出各种姿势,甚至于烈日下站立数小时,让自己爱的人创作。因双方家长皆反对这场婚姻,切断经济来源使他们必须靠借贷抵押维生。至1875年卡蜜儿被发现罹患骨盆癌,他们俩人一同度过了许多生命中最艰难的时刻。

▲27岁的莫内在画家杜洪笔下显得神采奕奕,但在现实生活中,却正当穷困潦倒。

1879年卡蜜儿逝世,进入四十岁的莫内一直到晚年,他后四十年的作品基本上几乎完全是以风景做主题。或许他内心的感触,随着卡蜜儿的离开,已不再流露在人物画作中,而是隐藏在含蓄的风景画里。

▲莫内画中经常出现卡蜜儿的身影,在海滨、在花园、或回眸或低首、或沈思或散步,或缝衣或育子...一直到卡蜜儿的临终一刻,莫内仍不自由自主地画她。


▲1875年卡蜜儿得知罹患绝症,莫内画下了风云变幻中彷彿即将消逝的卡蜜儿。via

在莫内的画作中,近乎噤默地将这些「爱」沐浴在光影渐逝的滴漏中,那是隐隐潜伏在灵魂深处的能量,让他能在最糟糕的情况继续向前进...

旅行的意义,光影诗篇

旅行,是画家的生命能量。面对着大自然,画家的灵魂无时不在等待大地蚀刻出的光影诗篇,以及回忆的记忆性重建,画家铭刻这一刻,将瞬间凝成永恆,捕捉虚浮的光影渗透在饱满的色彩上。

莫内是华丽的,在他的世界里,没有单纯的颜色,他的颜色都是一种光,光是色彩的魂魄。

光这幺闪烁,这幺不确定,这幺短暂,一瞬间就消失幻灭,莫内凝视着光,画出历史上划时代的作品《日出印象》。

▲莫内1872年创作的《日出印象》引来官方评论家Louis Leroy的抨击,但也因此促成西洋近代美术史上最重要的画派——「印象主义」(L’Impressionnisme)的诞生。《日出印象》以哈佛港为背景,记录着黎明日出之光,这幅画亦是工业革命对光、对速度、对瞬间之美最早的礼讚。via

印象派画家一直相信光与色彩的互动关係,是因为光,色彩才有了变化,同样的水波,因为光线的介入,就会产生层次複杂的色温变化。画家们不只是研究光,其实是光在色彩里产生更细緻微妙的视觉经验。因此,旅行对于他们来说拥有重要的意义,走出户外,感受大自然云影变化中的色彩,让自己的视觉经历更加丰富。

◎品味总编辑潘龙 推荐作品——

《伦敦国会大厦-泰晤士河上的倒影》/1905/油彩/815x92cm

Musée Marmottan Monet, Paris, ©Bridgeman-Giraudon/presse

「我只喜欢伦敦的冬天...,如果没有雾,伦敦就不是个美丽的城市了。雾赋予它美妙的生命气息,在如此神秘的外衣底下,伦敦无数栋规律的大建筑物,都变得宏伟无比。」——克劳德.莫内

展区三「光影诗篇」中,这一幅《伦敦国会大厦-泰晤士河上的倒影》使我们伫立许久,十分惊豔于莫内的精彩表现。

潘龙说:「因为本身是空间设计师,对于莫内利用光线将建筑物撕裂、解构的处理手法,以及建筑前后的层次处理,印象相当深刻!」这幅画的特色在于画家对于光线效果的研究,而莫内处理的方式相当书写性,背光效果将国会厅的身影变成鬼魅般的旋风,衬以落日的金色装饰,以及光线映在水面上的破碎倒影。「水波蕩漾,衬托出建筑的冷峻坚定,也表现出空间的层次。」画家的调色盘很少出现这种朦胧迷离的色彩光谱,在莫内的画中却出现了。

「莫内画里动人的光其实来自一种幻灭的感伤,莫内自己常常说:绘画是无奈的工作,因为他不断看着光,凝视光,记录光,但是他一旦从画布上抬起头来,立刻发现他画下来的光已经改变。

像苏东坡诗句里说的:『欲将诗句绊余晖』,诗句和画笔都想留住夕阳余晖,但是还是留不住,牵绊不住。莫内的动人,恰恰在于他每一次光的寻找,其实最后的结局都是幻灭,如同他在卡蜜儿临终脸上看到的光,这幺留恋,但是怎幺留都留不住。」——蒋勋《破解莫内》。

※ 下篇:

逐光嬉游,印象美丽岛》生命之光,捕捉稍纵即逝的「印象.莫内」(下)...敬请期待

博森设计 bosondesign

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「印象.经典—莫内」展

官网: http://monet.ishow.udn.com/

展期:2013.11.14~2014.2.16(9:00-18:00,除夕休馆)

展点:国立历史博物馆(台北市中正区南海路49号)

【编辑:黄圣雯/摄影:洪翎凯/资料来源:联合报系金传媒、「印象.经典—莫内」导览手册、《破解莫内》(蒋勋着)】